三明动画审美特征制作之变形性审美
二、动画审美特征 (一)变形性审美 判断艺术形式是否逼真的基础是什么?人们通常认为，只要将这一形象与现实生活中所看到的事物直 接对比，就可以判断这一形象是否逼真了。但事实上，在影视作品创作中，完完全全再现现实中的“ 影像”并不一定能收到好的效果，因为这样的创作充其量是“逼真的模仿”，而不能展现事物结构的 深层性和多样性。这就是说，影视艺术创作需要一种以现实原型为参照的“变形”，并从变形中展现 某种抽象的寓意一一创作者最想表达的深层的含义。
动画的变形与抽象性表现正是这门艺术最吸引人 的地方之一，它在动画审美需求中占据着重要分量。简言之，动画艺术恰到好处的变形之美，以及由 此引发的审美愉悦感知是人们观赏动画的主要心理需求。 在客观现实中，人们对变形的理解，总是建筑在固有经验的“原型”基础上的。当某种事物与原 型之间形成偏差时，人们会不自觉地在记忆痕结构中去寻找“原型”，并与之相比较。在比较中，原 型往往被作为正常的、标准的行为，与之相反的行为则往往被人知觉或理解为是“标准行为”的变态 或变形，于是变形就成为在事物本体之外的某种环境压力作用之下的结果。例如，一段残缺的城墙如 果偏离了应有的完整，它看上去就不单纯是一种自身的不完美，而会被观看者理解为，这是由这堵墙 所处的环境和所经历过的某种事件所造成的一种必然的结果。对于人的“变形”的理解也一样。一个 杀人恶魔，看上去似乎失去了人性，要想解读这样一个人，首先要求人们有这样的能力：不是把他看 作奇异的怪物，而是看作正常人性的变形或歪曲，然后分析造成这种变形的外部干扰——一种使正常 人丧失人格和善良的环境力量。当人们以这样的抽象思维方式理解变形的人或事物时，变形体的解读 就变得迅速和容易起来。
同理，在动画创作中，当一件物理对象自身呈现固有的变形，有时会使人感知到某种更加丰富的 意味，也常常会带给人们一种变形本体之外的心理体验。例如在动画艺术短片《媒体》的创作中，导 演帕维尔·库斯基以近乎荒诞的变形抽象手法，讽刺性地表现出当今媒体给人与社会造成的种种负面 影响。他在画面中，利用报纸的碎片，忽而把它变形为箭头，忽而又把它变成为一条狗，快速地追赶 着前面奔跑着的小人，暗喻出新闻有时是强加于人的，让人避之不及。更有意思的是，导演把现实中 食品的烹调过程，形象生动地转化为新闻的制作过程：一块放进锅里的新鲜牛肉，煮出来的竟是大片 小片的纸块。它们被一只手拼贴在一起，并用剪刀剪去不整齐的边缘后，又被拿起擀面杖的手很快地 擀平了皱褶，变成了一张报纸。这部短片虽然既没有对话，也没有旁白，但却能以鲜明生动的视觉形 象，以及出乎想象而又恰到好处的变形编排，在给观众带来惊奇、笑声之余，更多的是引发人们对现 实某种社会现象的深层思考。这种思考也就是从变形中抽象出来的，作者最想传达给受众的内在思想 。
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